Comicità e Potere — Il Ruolo del Clown

con Matteo Galbusera

CALENDARIO

VENERDì 12 DICEMBRE  _ h. 15.00 > 21:00

SABATO 13 DICEMBRE_ h. 10.00 > 16:00

DOMENICA 14 DICEMBRE_ h. 8.00 > 13:00

Presso il Teatro Comunale di Nardò _ Corso Vittorio Emanuele II, 20/22, 73048 Nardò (LE)

CONCEPT

La comicità vive da sempre in un rapporto ambivalente con il potere: lo irride, lo espone, lo indebolisce , ma talvolta lo sostiene e lo rende accettabile. In questo equilibrio fragile e sovversivo si colloca il clown, figura che incarna al massimo grado la contraddizione: ribelle e complice, vittima e sovvertitore. La sua libertà nasce dal fallimento, dalla fragilità e da un’imprevedibilità totale che disarma l’autorità. L’iconico slogan «Una risata vi seppellirà», nato in ambienti anarchici del primo Novecento e tornato protagonista nei movimenti di protesta del ’68 , rivela la potenza politica dell’umorismo: il potere, quando viene deriso, perde aura, solennità, dominio.

COSA FAREMO

Matteo Galbusera guiderà un percorso intenso, ironico e fuori dagli schemi, per indagare cosa accade quando il potere entra in scena… e crolla.

Attraverso: Giochi teatrali e improvvisazioni guidate / Dinamiche di comando e sottomissione ispirate al rapporto Clown Bianco ↔ Augusto / Analisi del fallimento comico e della perdita di controllo / Esercizi pratici per sviluppare energia , presenza scenica e ascolto attivo / Dinamiche di gruppo e leadership all’interno della scena

Giochi che simulano situazioni di potere, manipolazione e risposta collettiva scopriremo come l’autorità si sgretola quando si incrina il suo codice.

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OBIETTIVI

Smascherare il potere attraverso l’archetipo del giullare. Usare l’ironia come atto di disobbedienza scenica. Trasformare il comando in gioco. Rendere comico ciò che è intimidatorio. Allenare la libertà del performer oltre la paura del giudizio.

Questo workshop ha anche la doppia funzione di creare un gruppo di “clowns d’assalto” che potranno partecipare, nel corso del Circonauta 2026, alla messa in scena del nuovissimo lavoro The White Lord, a cura di Matteo Galbusera, nella veste di suoi “complici”. Lo spettacolo, incentranto sul tema della persuasione e dei riti messianici, sarà ospite della 12ma edizione del festival Circonauta.

IL DOCENTE

Matteo Galbusera

Clown contemporaneo, artista internazionale attivo tra festival internazionali di teatro urbano, circo contemporaneo e comicità visuale. Galbusera sviluppa un linguaggio scenico unico, che fonde comicità fisica, mimo e musica dal vivo. I suoi spettacoli vivono tra il surreale e l’assurdo, sorprendendo lo spettatore con situazioni imprevedibili e un immaginario fuori dagli schemi.

Ha collaborato con realtà di fama internazionale, tra cui il Cirque du Soleil, portando i suoi spettacoli in tournée in 30 Paesi — dal Canada all’India, dagli Emirati Arabi alla Colombia — ed è stato applaudito nei più importanti festival di teatro di strada del mondo.

Nel corso della sua carriera ha ricevuto numerosi riconoscimenti tra cui:

Premio per la Promozione delle Espressioni Artistiche negli Spazi Urbani – Regione Piemonte
Premio Mercurdo – Eccellenza nel Teatro dell’Assurdo
Premio Tendenza Clown – organizzato da CLAPS
Premio Trampolino Vetrina – ACCI (Associazione Circo Contemporaneo Italiano)
Premio Vassalli – Nuove produzioni di teatro urbano
Parallelamente alla creazione artistica, conduce laboratori sulla comicità come strumento di libertà e sulla relazione tra clown e potere, dove l’errore diventa opportunità e il fallimento si trasforma in gioco.

Physical Comedy e Teatro di strada 

con Adrian Schvarzstein

CALENDARIO

VENERDì 20 FEBBRAIO  _ h. 15.00 > 21:00

SABATO 21 FEBBRAIO_ h. 15.00 > 21:00

DOMENICA 22 FEBBRAIO_ h. 8.00 > 13:00

Presso il Teatro Comunale di Nardò _ Corso Vittorio Emanuele II, 20/22, 73048 Nardò (LE)

CONCEPT

Cosa intendiamo quando parliamo di Teatro di Strada? Una forma scenica che vive nello spazio pubblico, trasformando piazze, vicoli e mercati in palcoscenici aperti. Qui non esistono quinte né confini: il pubblico entra ed esce liberamente, influenzando ritmo, tono e direzione dello spettacolo. L’artista deve saper conquistare l’attenzione attraverso presenza fisica, energia e un uso sapiente del gesto, spesso più potente della parola in un contesto così fluido. In questo ambiente, il dispositivo del comico, e la cosiddetta physical comedy diventano degli alleati preziosi: la risata rompe le distanze, crea complicità, apre varchi di ascolto. Attraverso gag fisiche, improvvisazioni e micro-fallimenti orchestrati, il comico svela la vulnerabilità umana e rende il performer immediatamente accessibile. Nel teatro di strada, questa dinamica si amplifica, perché l’ironia nasce dal contatto diretto con la realtà urbana e dai suoi imprevisti, trasformando ogni incontro in un atto poetico e condiviso.

COSA FAREMO

Nel workshop condotto da Adrian Schvarzstein esploreremo in modo pratico e immersivo il linguaggio della physical comedy applicato al teatro di strada. Partiremo da esercizi mirati sul corpo, sul ritmo e sull’uso dello spazio pubblico, imparando a trasformare piazze, vicoli e passanti in elementi scenici attivi. Attraverso giochi di presenza, improvvisazioni e tecniche di ascolto, i partecipanti svilupperanno personaggi efficaci, capaci di comunicare con immediatezza in contesti aperti e imprevedibili. Lavoreremo sulla costruzione della comicità attraverso micro-fallimenti, innocue provocazioni e interazioni spontanee, affinando la capacità di catturare l’attenzione in ambienti anticonvenzionali, senza la protezione del palco tradizionale. La ricerca del proprio “io comico” si intreccerà con un training costante sulla relazione con il pubblico e con lo spazio urbano, per arrivare a una presenza scenica autentica, elastica e sorprendente.

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OBIETTIVI

La fase finale del percorso prevede una restituzione pubblica, pensata come momento di incontro reale con la città e con i suoi abitanti. Qui i partecipanti metteranno alla prova gli strumenti appresi, sperimentando la costruzione e l’esposizione di personaggi credibili, buffi o imprevedibili, capaci di dialogare con le reazioni spontanee del pubblico. L’obiettivo non è eseguire una performance perfetta, ma generare un contatto vivo, diretto, in cui la comicità diventa ponte, linguaggio e possibilità di trasformare lo spazio quotidiano in un luogo teatrale. Attraverso questo atto condiviso, i performer impareranno a gestire l’imprevisto, a trasformare ogni errore in opportunità scenica e a restituire all’ambiente urbano una nuova forma di vitalità. La restituzione sarà quindi un’occasione preziosa per celebrare la libertà del teatro di strada e la sua capacità di appartenere a tutti.

IL DOCENTE

Adrian Schvarzstein

Adrian Schvarzstein è un attore, regista e clown internazionale conosciuto per il suo linguaggio ironico, fisico e profondamente comunicativo. Di origine argentina e formato tra circo, teatro di strada e commedia visiva, ha collaborato con compagnie europee, festival e orchestre sinfoniche, creando spettacoli che uniscono humor, improvvisazione e interazione diretta con il pubblico. La sua poetica si fonda sull’uso intelligente dell’imprevisto e sull’arte di trasformare lo spazio urbano in palcoscenico. Instancabile esploratore della relazione tra performer e spettatore, Schvarzstein è oggi un riferimento nel panorama della physical comedy e del teatro di strada, con una carriera che unisce ricerca, leggerezza e una capacità unica di generare meraviglia.